Pannaphan Yodmanee se promenait sur la
pointe des pieds autour de son installation d'art géant,
un arrangement de ruines et de pagodes
éparpillées sur le sol,
alors qu'elle essayait de trouver le
meilleur endroit pour un portrait.
Une fois capable de poser ses pieds
correctement, la commotion a commencé.
"Oh mon Dieu!" S'écria un
guide qui conduisait un groupe de touristes à l'intérieur de la
salle d'exposition.
C'est l'artiste, je la reconnais, je
l'ai vue recevoir le prix hier soir!
La jeune femme
de 28 ans a alors été confronté à une horde de remarques,de
félicitations et de caméras
«Le prix dont parlait le guide était
le 11ème Prix d'Art Benesse qu'elle a remporté la veille.
Pour 10 itérations depuis 1995, le
Prix Benesse a été présenté à la Biennale de Venise
pour célébrer des artistes qui
incarnent un esprit expérimental et critique, en plus d'un potentiel
pour développer une réflexion autour
du thème du «bien-être».
C'est la première fois que le prix est
venu en Asie
pour collaborer avec le Singapore Art
Museum, organisateur de la Biennale de Singapour 2016.
L'œuvre titanesque de Pannaphan,
"Aftermath", remporte le prix, battant les 62 autres
oeuvres de la biennale.
Elle est la deuxième artiste thaïe à
avoir reçu ce prix,
avec Rirkit Tiravaniya remporté le 5°prix
Benesse à Venise en 2003.
«Je me sens très heureuse parce que
je ne m'attendais pas à ce que je l'obtienne,» elle a dit.
"Depuis le début, j'ai donné
tout mon talent à cette œuvre
car j'étais tellement excité de
faire partie de la biennale.
Je me sens toujours comme une gamine
dans l'industrie, et c'est une bonne occasion dans ma vie.
Que je ne serais plus en mesure de
créer des oeuvres d'art à l'avenir si je ne donnais pas tout cela.
L'originaire de Nakhon Si Thammarat et
diplômé de l'Université Silpakorn s'intéresse à l'art depuis
l'enfance.
En vieillissant, elle fréquentait un
temple près de sa maison, s' imprégnant les arts traditionnels
thaïlandais
enseignés par un abbé diplômé du
Poh Chang College of Arts.
Pannaphan finit par apprendre à
maîtriser le moulage, la peinture et
a même eu l'occasion de peindre de
grandes œuvres d'art dans les grottes de temple.
Prophecy/Bangkok |
Dans Aftermath , vous pouvez voir des
liens évidents à sa formation artistique .
Une grande partie du musée est repris
par l'image de destruction et de ruine de Pannaphan.
Les images de Bouddha et les pagodes
qu'elle a jetées
sont éparpillées sur des blocs de briques, de
roches et de béton détruits.
Un grand mur fendu et usé fait de
béton se trouve derrière la destruction.
On y trouve des peintures murales de
style thaï qui rappellent les peintures des temples,
représentant une série de récits
tels que la cartographie du cosmos bouddhique s'effondrant
et l'histoire historique et violente de
l'Asie du Sud-Est
comme l'arrivée des immigrants et des guerres de
religion.
La mise en place, avec son équipe
fidèle de camarades de classe,
a pris 3 semaines, après des
préparatifs de 6 mois.
Avec cette scène de destruction,
Pannaphan veut décrire les conséquences de ce que la mondialisation
et les malentendus culturels pourraient
créer.
C'est essentiellement un rappel morbide
à ce qui peut arriver à un monde futur
si les humains continuent à ignorer
leurs propres malentendus.
John Tung, conservateur adjoint du
Musée d'art de Singapour qui a encouragé Pannaphan, dit que son travail est une très
belle façon de livrer un message important que le monde a besoin en
ce moment".
L'installation examine également,
comme la plupart de ses œuvres passées, la pertinence de la foi et
de la religion dans nos vies.
Son profond intérêt pour la religion,
comme elle le révèle,
découle du fait que «c'est ce que le monde
court a sa perte».
De la construction des cultures et des
civilisations à l'acte de guerre,
la religion a été un des
principaux motivateurs.
«Je vois que ... la seule chose qui
crée la paix et le bonheur est la religion», dit-elle.
«La religion doit rendre le monde
pacifique, mais c'est tout le contraire.»
La religion n'est pas fausse, mais les
humains prennent certaines précautions.
Les choses se détruisent et les êtres
humains s'établissent toujours comme bons.
Je pose toujours cette question
aujourd'hui,
si nous bouddhistes en Thaïlande adorons seulement la
figure de Bouddha,
pourquoi ne sommes-nous pas autorisés
à utiliser ces figures dans les œuvres d'art?
Je ne fais rien avec eux. Je sens
qu'ils sont intouchables.
«Je pense que mon travail est assez
satirique et sensible», poursuit-elle.
«Je me sens un peu inquiète, parce que
je parle de religion,
je n'ai pas peur des réactions des étrangers,
mais de celles des thaïlandais,
il y a des organisations qui protègent
le bouddhisme qui diront,
Est-ce que tu peux utiliser la religion
comme ça? »
Je me prépare pour cela, j'ai eu des
commentaires négatifs auparavant,
je ne suis pas capable de les forcer à
aimer mon travail.
Une version antérieure de Aftermath
(vidéo) appelée Prophecy ,
avec des dalles de ruines et de petites pagodes,
avec des dalles de ruines et de petites pagodes,
a été exposé au Bangkok Art and
Culture Centre dans le cadre de l'exposition "Thailand Eye"
en 2015.
Singapour, cependant, a été
enthousiaste à jouer le rôle d'une scène régionale et
internationale pour les artistes.
Pour Pannaphan, ca lui a également donné un aperçu de la façon dont une industrie de l'art bien géré
peut donner aux artistes en difficulté
sur le chemin d'aller plus loin.
"Ici, ils acceptent l'art sous
toutes ses formes,
et ils font appel à de nombreuses organisations
pour travailler ensemble", at-elle déclaré. "
Je pense que si je vais en dehors de la
Thaïlande et je donne tout mon sens dans l'espace qu'ils me donnent,
.
Je ne peux rien attendre de la Thaïlande car mes œuvres ne peuvent être mises
Je ne peux rien attendre de la Thaïlande car mes œuvres ne peuvent être mises
ni dans les musées,
ni dans les galeries.
Il n'y a pas de scène ou
d'opportunité.
"La Thaïlande a beaucoup
d'artistes de qualité, mais nous n'avons pas de bonne gestion.
Pour l'avenir, Pannaphan veut
continuer à créer l'art sous toutes ses formes
afin de continuer à
examiner ses questions sans réponse.
Que ce soit dans la céramique, les
bijoux ou même de la mode, elle est à la hauteur de la tâche.
Mais son prochain espace d'exposition,
grâce à sa victoire, sera au Benesse Art Site Naoshima, au Japon.
«J'ai vu l'espace et je suis vraiment
excité», dit-elle.
"Il semble approprié pour mes
œuvres, et il devrait être un défi ainsi."
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"Singapore Biennale 2016: An Atlas of Mirrors"
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